Mini curs online d'iniciació al quilling o filigrana - Tema 4: Flors II

divendres, 25 de novembre de 2016




En aquesta nova entrada del curs d'iniciació al quilling o filigrana seguim amb dos tipus de flors un pèl més elaborades que les vistes al tema anterior, però només heu de fer una breu cerca a la xarxa per veure que, a partir d'aquí, la dificultat pot créixer molt i molt més.





Flor 3:


Començarem amb la flor blava. Es tracta d'un model de flor realitzat amb tires de paper de serrells. Com comentava al tema 1, en el que parlàvem dels materials, hi ha una eina que serveix per tallar els serrells de manera ràpida i eficaç, però si no la tenim no passa res, els podem tallar amb les tisores.




Materials:


  • 1 tira de paper de color groc, de 3 mm d'amplada i 30 cm de llargada
  • 2 tires de paper de color blau, de 1.5 cm d'amplada i 30 cm de llargada*
  • Tisores
  • Agulla arrissadora
  • Cola

*com que no tinc tires d'aquesta amplada, les he retallat d'un full de paper de color blau, tamany foli




Aquí teniu el pas a pas en imatges:





Flor 4:


I ara farem aquesta flor tricolor. En el pas a pas veureu que he utilitzat colors diferents, però és el mateix tipus de flor.




Materials:


  • 1 tira de paper de color rosa, de 3 mm d'amplada i 30 cm de llargada
  • 5 tires de paper de color taronja, de 3 mm d'amplada i 45 cm de llargada
  • 5 tires de paper de color groc, de 3 mm d'amplada i 45 cm de llargada
  • agulla arrissadora
  • cola
  • plantilla de cercles




I aquest és el pas a pas en imatges:




I amb aquesta acabem amb les flors, a la propera començarem amb els animals, farem un peix i una papallona.

Mini curs online d'iniciació al quilling o filigrana. Entregues:


Recordeu que teniu l'opció de subscriure-us per rebre una notificació via e-mail a cada nova entrada, i també us podeu fer seguidores del bloc. Tot a la columna lateral d'aquest.










Caixa de fusta decorada amb decoupage

dilluns, 21 de novembre de 2016




Avui us vull ensenyar una caixa de fusta que vaig decorar ja fa un temps. Ho vaig fer amb la tècnica del decoupage per a l'exterior i la de l'scrapbook per a l'interior. Va ser un regal d'aniversari per a la meva cunyada Carla, de part del meu germà.





La pintura que vaig utilitzar és la Chalky look de Fleur, una primera capa amb color dove grey i una segona capa amb color babydoll silk. Un cop seca la segona capa, vaig fer-hi un decapat amb paper d'escatar, insistint a les cantonades i cantells. 

El decoupage el vaig fer amb un paper d'arròs d'estil vintage i tons rosats i lilosos, en el que trobem com a elements centrals els números i les busques d'un rellotge, i també una papallona i diverses flors.




Per la part interior, vaig decorar amb paper d'scrapbook el fons de la caixa i també l'interior de la tapa, on vaig recrear una escena amb fades, amb segells i tinta negra.





En els laterals, el nom de la Carla i la data.

Espero que us hagi agradat,





Mini curs online d'iniciació al quilling o filigrana - Tema 3: Flors I

dijous, 17 de novembre de 2016




Tal com ja vaig avançar a la lliçó anterior, avui ja començarem a crear figures amb la tècnica del quilling o filigrana. Les primeres seran aquestes dues boniques i senzilles flors, ideals per a algú que s'inicia en la tècnica.



Es tracta d'unes flors per a les que utilitzarem les mateixes formes bàsiques, un cercle apretat i 6 gotes. La diferència rau en el muntatge, que el farem una mica diferent per una i altra.


Flor 1:




Material:


  • 1 tira de paper de color taronja, de 5x450 mm
  • 6 tires de paper de color groc, de 5x450 mm
  • Agulla arrissadora
  • Cola
  • Plantilla de cercles
  • Agulles de cap
  • Base de suro

Procediment:


Fem un cercle apretat amb la tira de paper de color taronja i 6 formes de gota amb les de color groc. Llavors col·loquem totes les gotes envoltant el cercle apretat per la part arrodonida de la gota, per formar els pètals de la flor, i ja les podem enganxar.

Aquí teniu el vídeo:


video



Flor 2:




Material:


  • 1 tira de paper de color groc, de 5x450 mm
  • 6 tires de paper de color rosa, de 5x450 mm
  • Agulla arrissadora
  • Cola
  • Plantilla de cercles
  • Agulles de cap
  • Base de suro

Procediment:


Fem un cercle apretat amb la tira de paper de color groc i 6 formes de gota amb les de color rosa. Per a fer aquesta flor, farem les gotes més grans (fent el cercle fluix, previ a la gota, més gran). Col·loquem totes les gotes unides per la punta, per formar els pètals de la flor, i les enganxem. Finalment hi enganxem el cercle apretat a sobre.

Aquí teniu el vídeo:


video



I fins aquí el tema d'avui, espero que us hagi estat útil. La pròxima també va de flors, una mica més elaborades ja.

Mini curs online d'iniciació al quilling o filigrana. Entregues:


Desitjant tornar-vos a tenir per aquí aviat, m'acomiado tot recordant-vos que us podeu subscriure o fer-vos seguidores del bloc a la columna lateral. Fins aviat!!!



Amigurumis: La meva Petita Rínxols

dilluns, 14 de novembre de 2016




Us vull presentar la meva Petita Rínxols. Meva, perquè és de creació pròpia. Petita, perquè, tot i el gran volum del seu cabell, és més aviat petitona. I el perquè de Rínxols és evident. Es tracta d'una nina de ganxet (la primera que faig sense seguir un patró determinat) o amigurumi.


 


Excepte la part de la melena, a la que he dedicat força hores, no és una nina molt elaborada. La vaig començar a teixir perquè vaig veure un cabell d'aquest estil i em va agradar molt. Com que es tractava de provar de fer el cabell i veure com quedava, no em vaig escarrassar massa en la resta de la nina, tot i que el resultat final, amb aquesta melena tant poderosa, m'encanta.




Tal com podeu observar a les fotos, el cap és rodó i el cos en forma d'ou, els braços i les cames són de corda i les mans i els peus són petites boles rematades amb un volant, per fugir una mica de tanta simplicitat. A la cara, només ulls.

Pel que fa al cabell, aquest és el patró que he utilitzat:

Punts utilitzats:
  • Cad. - Cadena
  • PB - Punt baix
  • PM - Punt mig
  • PA - Punt alt


Cabell

- Començo teixint 22 cad.
- Faig 2PA a la tercera cad.
- Faig 3PA a cada una de les 18 cad. següents.
- A la última cad. hi faig 1PA, 1PM i 1PB.

Ara ja tinc el primer bucle fet i només em falta unir-lo al cap amb 1PB (he començat per la part del clatell), fer 2PB més cap a un costat i tornar a iniciar amb les 22 cad. per fer el segon bucle. I així fins a tenir la línia més baixa completada, moment en que faig els PB d'unió al cap en diagonal, per anar pujant.

Es pot variar la llargada dels bucles augmentant el nombre de cadenes inicials. També es pot fer la melena menys atapeïda augmentant la distància entre un bucle i el següent, o entre les línies de bucles.





Desitjo que us hagi agradat i m'emociona rebre els vostres comentaris. És per això que sempre intento contestar-los. Us podeu subscriure o fer-vos seguidores del bloc a la columna lateral.




Mini curs online d'iniciació al quilling o filigrana - Tema 2: Formes bàsques

dijous, 10 de novembre de 2016




Seguim endavant amb el mini curs d'iniciació al quilling i ho fem amb el tema 2 en el que treballarem les formes bàsiques d'aquesta tècnica. Va, que avui ja podrem començar a crear!

Abans de començar us vull demanar disculpes per endavant, ja que els vídeos que he fet deixen molt que desitjar, però són els primers que faig i espero que  no m'ho tingueu en compte. Probablement n'aniré fent més i, suposo, que amb la pràctica aniré millorant, encara que sigui a poc a poc.

I ara si, anem per feina:

Formes bàsiques: són formes simples a partir de les quals podem crear motius, objectes o dissenys més complexes. Les distingirem en 2 tipus: tancades i obertes, i trobarem múltiples variacions de cada tipus.

És important practicar aquestes formes bàsiques moltes vegades per anar agafant destresa i per aconseguir que quan fem vàries peces amb la mateixa forma ens surtin el més semblants possible. D'aquesta manera quan realitzem un motiu més el·laborat ens quedarà més acurat i uniforme.

Pel que fa al nom que els dono, podeu trobar que varia segons la font consultada, però no té més importància.

1.1.- Formes tancades:


Aquí trobareu les instruccions per a realitzar les diferents formes. En alguns casos hi trobareu també un vídeo per poder visualitzar el procés.




Per començar a enrotllar la tira de paper, ho fem sempre de la mateixa manera, col·locant una punta de la tira de paper a la ranura de l'agulla arrissadora i enrotllant-la sobre si mateixa, excepte en alguns casos en que no utilitzarem l'agulla arrissadora, però ja us ho aniré comentant.

Cercle apretat: enrotllem la tira de paper amb l'agulla (podem utilitzar el dit índex per aconseguir que el cercle quedi pla) i el traiem d'aquesta amb compte perquè no se'ns escapi ni ens quedi la punta de la tira enganxada a la ranura. Finalment enganxem l'extrem de la tira al cercle amb una gota de cola.


video


Cercle fluix: l'iniciem igual que el cercle apretat, però abans d'enganxar la punta de la tira, el que fem és deixar-lo anar, amb suavitat, perquè es desenrotlli una mica. Quan considerem que és la mida que volem, enganxem la punta i ja tenim el cercle fluix. Podem utilitzar una plantilla per aconseguir que els cercles que fem siguin de la mateixa mida.


video


Cercle apretat amb forat central: aquest no el comencem amb l'agulla arrissadora, sinó que utilitzarem algun objecte circular per a fer-ho. Jo he utilitzat un motlle de piràmide circular, però es pot fer amb un bolígraf o llapis, per exemple. Es tracta simplement d'enrotllar la tira de paper sobre el motlle escollit, retirar el cercle i enganxar la punta.

Cercle fluix al centre i apretat a l'exterior: per a fer aquesta forma necessitarem 2 tires de paper. Comencem fent un cercle fluix amb la primera i un cop el tenim, hi enganxem la segona tira, que l'enrotllem al voltant del cercle fluix. Finalment enganxem l'extrem per tancar-lo.

Per a la resta de formes tancades que farem aquí, iniciarem sempre amb un cercle fluix.




Gota: pessiguem un costat del cercle fluix amb els dits gros i índex, marcant una punta.

Flama: fem una gota i torcem la punta cap a un costat.

Oval/Ull/Marquise: pessiguem dos costats oposats del cercle fluix, marcant dues puntes.

Oval/Ull/Marquise torçat: fem un oval i torcem una punta cap a un costat i l'altra punta cap a l'altre costat.




La gota 1 és la que hem vist anteriorment.

Gota 2: és igual que la gota 1, però amb aquesta pessiguem un tram més petit del cercle i ens queda més curta i arrodonida.

Mitja lluna: pessiguem pels dos costats, igual que a l'oval, però mirant que els punts no siguin totalment oposats, sinó una mica més propers. Després torcem les puntes cap a l'interior.




Quadrat: comencem igual que a l'oval, pessigant dos costats oposats del cercle marcant dues puntes, llavors estrenyem aquestes dues puntes acostant-les una a l'altra i marquem dues puntes més pessigant els costats. Intentem fer les quatre puntes equidistants.

Rombe: és igual que el quadrat, però deixem dues puntes (oposades) més properes i les altres dues més allunyades.

Estrella: realitzem un quadrat i llavors pressionem els quatre costats, entre punta i punta, cap al centre.

Rectangle: fem un oval, el rotem una mica i pessiguem de nou els dos costats oposats. És el mateix procés que hem utilitzat per al quadrat, però intentant que ens quedin dos costats més curts i dos més llargs.




Triangle: realitzem una gota i llavors pessiguem dues puntes més intentant que quedin totes tres equidistants.

Punta de fletxa: comencem fent un triangle i pressionem un dels costats cap a l'interior.




Semicercle: es fa igual que la mitja lluna, però sense torçar les puntes.

Orella d'ós: aquesta es fa igual que el semicercle, però les puntes estan més properes i aixecades enlaire.

Campana: comencem fent unes orelles d'ós i després d'aixecar les puntes pressionant el tram curt entre punta i punta, obrim una mica les puntes cap a fora.




Quan ens referim a formes excèntriques, estem parlant d'aquelles formes que tenen el centre del cercle desplaçat. Per aconseguir-ho utilitzem el punxó, que col·loquem dins el forat central per desplaçar-lo i, mantenint-lo desplaçat amb els dits hi posem una mica de cola i l'aguantem uns segons fins que s'assequi.


video



1.2.- Formes obertes:


Tal i com haureu suposat, s'anomenen obertes perquè no enganxem l'extrem com fèiem amb les formes tancades. La forma caragolada sense tancar l'anomenarem ris.




Ris solt: enrotllem gran part de la tira de paper amb l'agulla arrissadora, deixant l'extrem final sense enrotllar, la retirem de l'agulla i la deixem anar de manera que s'afluixa una mica.

Ris en forma de cor: comencem plegant la tira de paper per la meitat, marcant la part central, i procedim fent un ris cap a dins a cada punta.




Ris en "V": és igual que el cor, però fent els rissos cap a fora.

Ris en "V" de fantasia: la diferència amb el ris anterior és que ara no marquem al centre de la tira, sinó que deixem un costat més llarg que l'altre.




Ris en "C": fem un ris a cada punta de la tira, tots dos cap al mateix costat.

Ris en "C" de fantasia: igual que l'anterior però un ris és més gran que l'altre.




Ris en "S": igual que el ris en "C" però fent un ris cap a cada costat.

Ris en "S" de fantasia: igual que l'anterior però amb un ris més gran que l'altre.





Ris en "V" invertida: en aquest cas pleguem i marquem la tira i, a diferència de la "V", fem els dos rissos cap al mateix costat, el de davant més proper a la marca central.

Ris doble amb ala: s'anomena doble perquè fem el ris agafant els dos extrems de la tira a la vegada. Quan pleguem la tira no ho fem exactament al centre d'aquesta sinó que deixem uns mil·límetres de diferència, de manera que quan ajuntem els extrems i fem el ris doble se'ns forma l'ala. 


Aquestes no són totes les formes bàsiques que es poden realitzar, però sí que és una mostra bastant extensa que ens serveix per començar a practicar.

A la propera sessió ja crearem flors combinant algunes d'aquestes formes bàsiques.

Mini curs online d'iniciació al quilling o filigrana. Entregues:






Clauers: lletra de fusta decorada amb paper de llibre vell, pas a pas

dilluns, 7 de novembre de 2016




A vegades volem fer un petit detall a algú i no trobem aquella cosa que fàcilment agradarà a la persona que el rebi, que li serà útil i que, a la vegada, ens farà il·lusió regalar. Doncs jo us proposo aquest clauer fet amb una lletra de fusta decorada amb paper de llibre vell. M'encanta com queda!!

I el fet que sigui la inicial del nom de la persona que l'ha de rebre, fa que sigui especial, més personalitzat.

És molt fàcil de fer, potser el més complicat és trobar la lletra de fusta ja tallada i amb el forat per a l'anella del clauer fet, però tenim la opció de fer-la de cartró, enlloc de fer-la de fusta, retallant la lletra que ens interessi d'una peça de cartró gruixut i massís, que no es doblegui amb facilitat. Jo us ho explico tal com ho he fet jo, amb la de fusta.




Materials:
  • Lletra de fusta
  • Pàgina de llibre usat que es pugui fer malbé
  • Tisores
  • Perforadora de cercles petits
  • Tinta Distress Vintage Photo
  • Esponja aplicadora de tinta
  • Cola per a decoupage
  • Vernís
  • Pinzell
  • Anella de clauer amb cadena
  • Tenalles petites de punta plana




Pas 1:
El primer que cal fer és resseguir la lletra a la pàgina del llibre i retallar-la. Ho hem de fer dues vegades, una per a la part de davant i l'altra per a la de darrera. Marquem el lloc on va el forat per a l'anella i l'hi fem amb la perforadora.

Pas 2:
Entintem les vores de les dues peces de paper amb la Distress Vintage Photo per donar-li un aire envellit i usat.

Pas 3:
Ara ja les podem enganxar a la peça de fusta. Agafem la lletra de paper que ha d'anar al davant i, amb el pinzell, l'impregnen amb cola per a decoupage pel costat que estarà en contacte amb la fusta, la col·loquem i llavors encolem la part exterior. La deixem assecar i fem el mateix amb la part del darrera.




Pas 4:
Un cop la cola ha assecat completament, hi fem una capa de vernís. Jo he utilitzat un vernís amb acabat mat perquè trobo que el llibre vell no lliga gaire amb el brillant, però això és a gust personal.

Pas 5:
L'últim pas és el de posar l'anella de clauer. Ho fem obrint l'última anella de la cadena amb unes tenalles petites de punta plana, col·locant-la al forat que hi ha a la peça de fusta i tornant-la a tancar.




I ja teniu un clauer personalitzat per a fer un detall i quedar la mar de bé!

Si us agrada el que faig podeu estar al dia de les publicacions fent-vos seguidors del bloc o us podeu subscriure a la columna lateral.

M'agraden molt els comentaris que em deixeu i intentaré contestar-los sempre que em sigui possible, encara que trigui uns dies.

Fins aviat!!!



Mini curs online d'iniciació al quiling o filigrana - Tema 1: Introducció i materials

dijous, 3 de novembre de 2016




Tal com us vaig avançar fa uns dies, aquí teniu el primer tema del mini curs online d'iniciació al quilling o filigrana. En aquest primer tema us faré una breu introducció a la tècnica del quilling i també us parlaré dels diferents materials i eines que utilitzaré i d'altres que no utilitzaré en aquest curs, però que ens poden servir per al quilling o filigrana.

1.1.- Introducció


Aquesta tècnica consisteix a enrotllar tires de paper per a fer diferents motius que després s'utilitzen per a decorar targetes, postals, marcs, quadres, etc. Aquests motius poden anar des de molt bàsics a molt elaborats. Les tires de paper es poden enrotllar a mà o amb una eina creada per a això de la que parlarem més endavant.

Una mica d'història - La filigrana és una art molt antiga que practicaven els egipcis, etruscs i grecs. Llavors era una obra d'orfebreria realitzada amb fils de plata i or que s'entrellaçaven per a composar vistosos dibuixos. Les filigranes van ser introduïdes a França per els merovingis, i a Espanya van assolir el seu màxim esplendor en temps dels àrabs, que segueixen essent els millors artífexs. 

La filigrana en paper o quilling va sorgir per la necessitat de substituir la plata i l'or per materials menys cars. 

Durant el Renaixement, els monjos i les religioses utilitzaven el paper que retallaven de les vores daurades dels llibres per a crear filigranes barates, simulant les d'or, per adornar les figures sacres.

Més endavant, durant els segles XVIII i XIX, a Anglaterra, el quilling va passar a ser cosa de senyoretes educades en col·legis femenins que fins i tot tenien una assignatura només per a aquesta artesania. També va ser una art àmpliament practicada per les dames de l'alta societat de l'època, que l'utilitzaven per a l'ornamentació de diversos objectes, com ara caixes decoratives, marcs, mobles, i van ser particularment famoses les caixes de te, caixes que encara ara s'exposen en museus del país.

Actualment existeix un ressorgiment i revaloració d'aquest art com una tècnica decorativa aplicada a diversos objectes.

Aquí us poso una petita mostra d'alguns dels grans artistes del quilling que hi ha arreu:


Agnes Niewiadomsky

Inna's Creations

Quilling by Manuk

Yulia Brodskaya


1.2.- Materials


Per al quilling, el material bàsic són les tires de paper. Aquestes tires de paper les podem comprar ja tallades (en trobem en gran varietat i combinació de colors, en diferents gramatges -acostuma a ser de 120 g/m2, però podem utilitzar paper amb gramatge inferior o superior-, de diferents amplades -3mm, 5mm, 6mm, 9mm, 10mm, 25mm-, i poden ser llises o amb diferents dissenys i també amb paper corrugat), o les podem tallar nosaltres mateixos amb un cúter o una cisalla.




Altres materials usats en la tècnica del quilling són: 

  • Cola. Pot ser específica, com la que us mostro a la imatge, que seca relativament ràpid i és invisible un cop seca, però també pot ser un altre tipus de cola, encara que cal evitar les coles molt fortes i les que es veuen un cop estan seques. Com que en necessitem molt poca quantitat cada vegada, va bé tenir un aplicador amb punta ben fina, tot i que el podem substituir per un escuradents o similar.
  • Quilling pen o agulla arrissadora. És una eina amb dues puntes de metall, una amb una ranura per poder aguantar-hi una punta de la tira de paper per poder enrotllar-la i l'altra amb un punxó que serveix per enrotllar les tires de paper, però també per aguantar, ubicar i formar peces. La podem trobar també de plàstic o com dues eines separades (agulla arrissadora i punxó).
  • Tisores. Podem utilitzar unes tisores simples, però si són de punta fina són molt útils per a fer petits talls, donar forma, tallar detalls, etc.
  • Plantilla stencil per a quilling. La que tinc jo incorpora regla i consta de 8 mesures diferents de cercle, però en podem trobar amb força més mesures de cercle. Ens serveix per crear peces de la mateixa mida enrotllant el paper i col·locant-lo dins el cercle que ens interessi, deixant que es desenrotlli fins a tenir la mida del cercle.
  • Pinces. Han de ser de punta fina per anar bé i ens serveixen per a treballar amb peces molt petites amb les que se'ns fa difícil treballar amb els dits.
  • Agulles de cap. Van molt bé per a mantenir juntes les peces que anem col·locant sobre la base de suro o foamy i també per a fer els cercles excèntrics (amb el centre descentrat).
  • Base de suro o foamy. Molt útil a l'hora d'unir peces.




  • Pinta per a quilling. És una pinta de pues llargues que serveix per crear bucles en cascada (no ho veurem en aquest curs).
  • Motlle per a cercles tridimensionals. Aquesta és una eina amb la que podem transformar un cercle apretat bidimensional en tridimensional.
  • Motlles piràmide per a bijuteria. Per crear diferents formes amb el centre buit (aquest forat central pot ser de diferents mides).
  • Gel vitrificant. Ideal per a protegir els treballs creats amb la tècnica del quilling, sobretot els pensats per a crear bijuteria.
  • Talladora per a quilling. Pràctica màquina que ens permet tallar serrells a les tires de paper amb gran facilitat i velocitat.
  • Arrissadora per a quilling. Ens serveix per corrugar les tires de paper.




I fins aquí el tema d'avui. Espero que us hagi estat útil.

Mini curs online d'iniciació al quilling o filigrana. Entregues:

  • Presentació
  • Introducció i materials
  • Formes bàsiques
  • Flors I
  • Flors II
  • Animals I
  • Animals II
  • Animals III
  • Arracades I
  • Arracades II